Regisseur Panos Cosmatos schuf mit „Mandy" einen finsteren Rachefeldzug in tiefrot, der in Motiven der Schuld und Sühne eine transzendente Mystik konstruiert, in welcher ungeniert ein Potpourri an Klassikern der Filmgeschichte eine Renaissance feiert.

Der erste Farbfilm Michael Fenglers und Rainer Werner Fassbinders ist eine provokante Milieustudie über das bundesrepublikanische Spießbürgertum der 1960er-Jahre, das auch heute noch in einer erschreckenden und demaskierenden Authentizität aufzeigt, wie menschliche Individualität durch geistlose Schablonen sozialer Erwartungsbilder aufgelöst wird. Freies Leben endet somit in einem Vakuum der Banalität und Funktion - oder im psychotischen Selbstmord.

Ins Herz der Finsternis bringt uns Francis Ford Coppolas Meisterwerk „Apocalypse Now", das uns die Auflösung von Identität, das Trugbild einer zivilisierten Welt und die psychologische Transgression jenseits der bekannten Grenzen im diabolischen Inferno des Vietnamkriegs erfahren lässt.

Stanley Kubricks „2001: A Space Odyssey" ist ein Meilenstein der Filmgeschichte, in dem jener Regisseur im Jahr 1968 keinen Halt davor macht, die Irrfahrt des Homers aufzugreifen und zu neuen Ufern zu führen. Von den Anfängen der Menschheit hin zu interplanetaren Reisen ereignet sich eine Geschichte, die Raum, Zeit und das Sein des Menschen vor der fast psychedelischen Opulenz des Weltraums aufgreift.

Mit unserer Folge zum kultigen Horrorklassiker „The Shining" nehmen wir euch mit in die ewigen Gänge des mysteriösen Overlook Hotels, das neben einer Irrfahrt ins menschliche Unterbewusstsein einer kleinen Familie Fragen nach dem Übersinnlichen und Gesellschaftskritischen aufwirft.

In unserer 14. Episode besprechen wir wohl Stanley Kubricks im wahrsten Sinne des Wortes "schönsten" Film. In malerischen Aufnahmen britischer Landstriche arrangieren sich Montagen morbider Gesellschaften, welche den Lebensweg Redmond Barrys anspornen, bestimmen und zerstören.

Dewotschkas, Eggiwex und Gullivers begegnen uns im Film der dreizehnten Folge A CLOCKWORK ORANGE. Ein Film, der als weiteres Werk Stanley Kubricks das Sujet der Folge auskleidet und der durch explizite Gewalt wie Sexualität einen provokativen Diskurs anstrebt, welcher für weitreichende Gespräche über das Sein des Menschen in der Gesellschaft und der Gesellschaft im Sein des Menschen, sorgt.

Die erste Folge unserer Podcast-Reihe zu den Opera Stanley Kubricks beginnen wir mit FULL METAL JACKET aus dem Jahr 1987. Nachdem wir uns bereits ganz am Anfang unseres Podcasts mit "1917" (2019) auseinandergesetzt haben, hält nun der zweite Kriegsfilm Einzug in unsere Runde. Premiere feiert bei LuCast jedoch die Präsenz eines ganz besonderen Gastes, der sich selbst als bekennender Kubrick-Fan bezeichnet und die Folge mit seiner Expertise sowie Seherfahrungen bereichert. Freut euch auf eine ausführliche Analyse des Vietnamkrieg-Klassikers zwischen Pazifismus, Psychologie und der Wahrnehmung der Kriegsmaschinerie.

Nach einer kurzen Zwangspause sitzen wir nun endlich wieder vor den Mikrofonen und lassen mit unserem ersten Resümee die vergangenen zehn Folgen unseres Podcasts Revue passieren. Welche Folge fanden wir am besten, welche am schlechtesten? Hat sich unsere Einstellung zum Film verändert? Diese und weitere Fragen gilt es zu klären.

In die dunklen Korridore des Fremden und Unheimlichen schickt uns wiedermal der Regisseur Ridley Scott mit seinem Space-Horror Meisterstück „Alien". Zwischen fremden Planeten und archaischen Kulturen begegnen uns unter anderem freudianische Ansätze der Sexualangst, die die Mise en Scène dank Facehuggern und Chestburstern zu einem gedankenschweren Glanzlicht des Horrorfilms anschwellen lassen.